Un director de arte, de origen brasileño, llamado Milton Omena, ha presentado una serie de proyectos con diseños sumamente interesantes de logotipos referentes a pintores famosos pertenecientes a los periodos del Renacimiento, el Arte Moderno y el Impresionismo. Omena es un artista que se dedicó a estudiar cada uno de los estilos de pintura y la personalidad de cada artista de los cuales vamos a citar a continuación:
- Pablo Picasso.
- Leonardo Da Vinci.
- Vincent Van Gogh.
- Claude Monet.
- Salvador Dali
- Jackson Pollock
- Andy Warhol
- Piet Mondian
Y a partir de allí, creo un diseño de logotipo simbólico y único para cada uno de los legendarios.
Milton Omena, quien trabaja como desarrollador de AR/VR para visualizaciones de arquitectura, se le ocurrió la majestuosa idea de crear un proyecto de identidades visuales para identificar la personalidad de cada artista y, a la vez, desarrollar y expandir sus límites de diseño.
Echa un vistazo a este impresionante proyecto visual.
1. Vincent Van Gogh
Se decía que Vincent Van Gogh era un artista con personalidad reservada, reflexiva y una persona meticulosa. Milton se inspiró en crear un diseño icónico, siguiendo los patrones del pincel del pintor de origen holandés. Por ende, este diseño de marca se convirtió en una forma lógica de abarcar y expresar su enorme grado de influencia.
2. Salvador Dali
Dali era un artista increíblemente extraño que trascendía la realidad mientras mantenía un estilo realista e impresionante. Era muy conocido por su glorioso bigote e irreverencia, lo cual, hizo al director de arte, diseñar un logotipo un tanto sutil y de aspecto divertido, sin cuadriculas, solo ilustración a mano alzada.
3. Jackson Pollock
Pollock era de origen estadounidense; era una persona que se caracterizaba por ser un hombre rebelde. Muy conocido por su método de pintar, con un estilo abstracto e expresionista. Era un artista que le gustaba pintar en el piso y, en ciertas ocasiones dejaba quemaduras de cigarrillos en su lienzo debido a que fumaba en exceso.
4. Leonardo Da Vinci
Como referencia para diseñar la marca de Da Vinci, Milton utilizó los bocetos, cuadernos y estudios del artista, ya que pensó que el lado inventor de Da Vinci provenía de su propia personalidad.
5. Claude Monet
Claude Monet fue el impresionista más influyente de su época, con un estilo de impresionista que lleva el nombre de una de sus pinturas.
6. Pablo Picasso
Las pinturas del artista Pablo Picasso se encuentra entre las obras de artes más caras que se han subastado. Picasso era un artista muy conocido por sus múltiples talentos, ya que no solo era pintor, sino también hasta escultor. Su estilo cubista es bien reconocido, incluso por los laicos (Independencia religiosa).
7. Piet Mondrian
Mondrian fue un pintor holandés cuyo estilo geométrico y matemático de colores primarios creo el neoplasticismo y dejó una marca en la historia. Su estilo peculiar no solo influyó en el arte, sino también en la arquitectura y en el diseño gráfico durante muchos años.
8. Andy Warhol
Warhol fue la figura más emblemática del movimiento pop-art. Su estilo era distinto y, un tanto caprichoso, puesto que Andy utilizaba colores brillantes y contrastantes: una sátira sobre el encanto de la fama y el comercialismo.
